Die Musikethnologie, Ethnomusikologie oder Vergleichende Musikwissenschaft ist innerhalb der Musikwissenschaft eine Nachbardisziplin der Historischen Musikwissenschaft und zugleich ein Teilbereich der Ethnologie (ehemals Völkerkunde). Sie untersucht weltweit die klanglichen, kulturellen und sozialen Aspekte von Musik und Tanz.

Die englische Bezeichnung ethnomusicology wurde 1950 vom niederländischen Musikethnologen Jaap Kunst (1891–1960) programmatisch eingeführt, um in der bis dahin als comparative musicology („Vergleichende Musikwissenschaft“) bezeichneten Fachrichtung den Schwerpunkt zu verschieben: Gegenüber der vergleichenden Analyse musikalischer Strukturen und Stile verlangte er eine stärkere Betrachtung der jeweiligen kulturellen Zusammenhänge im Untersuchungsgebiet.

民族音乐学（Ethnomusicology），有时又叫音乐人类学，是音乐学和人类学的一支^[1]。它结合了人类学田野调查的研究方法，相对于音乐学研究西方音乐演进的脉络，民族音乐学将世界音乐纳入研究范围，研究西洋音乐范围外的所有音乐类型。民族音乐学也进行音乐分析，但经常将“音乐在文化中所扮演的角色”作为首要的音乐研究课题^[2]。

布鲁诺·内特尔说民族音乐学是一种西方思维模式的产物^[3]。它本身就是西方学者出于对非西方音乐的兴趣而建立起来的，但随着学科的逐渐发展，西方音乐也被纳入其研究的范畴^[4]。

La forza del destino (deutscher Titel: Die Macht des Schicksals) ist eine Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi (Musik) und Francesco Maria Piave (Libretto), uraufgeführt am 29. Oktoberjul. / 10. November 1862greg. im Bolschoi-Theater Sankt Petersburg. Antonio Ghislanzoni schrieb eine Neufassung des Librettos. In dieser Form wurde die Oper am 27. Februar 1869 in der Mailänder Scala zum ersten Mal gespielt. Bekanntestes Element der musikalischen Gestaltung ist ein „Schicksalsmotiv“, das sich von der Ouvertüre an wie ein Leitfaden durch das Werk zieht.

《命运之力》（意大利语：La forza del destino）是由朱塞佩·威尔第作曲的四幕歌剧。意大利文剧本由皮亚威（Francesco Maria Piave）编写。歌剧剧本乃改编自里瓦斯（Rivas）公爵萨维德拉（Angel de Saavedra）编写的西班牙戏剧《唐·阿瓦罗，或命运之力》（Don Alvaro o La Fuerza de Sino，1835年），而其中一幕是改编自弗里德里希·席勒的作品《华伦斯坦营地》（Wallensteins Lager）。

《命运之力》是一部著名歌剧，有多个录音版本，经常重演。

Die Zauberflöte (KV 620) ist eine Oper in zwei Aufzügen von Wolfgang Amadeus Mozart, die 1791 im Freihaustheater in Wien uraufgeführt wurde. Das Libretto stammt von Emanuel Schikaneder. Das etwa dreistündige Werk zählt zu den weltweit bekanntesten und am häufigsten inszenierten Opern. Die Arien, zu denen unter anderem Der Vogelfänger bin ich ja, Dies Bildnis ist bezaubernd schön und die Arie der Königin der Nacht Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen^[2] zählen, sind auch vielen vertraut, die die Oper noch nie gesehen haben. Da die Oper leicht zugänglich ist, wird sie gelegentlich so inszeniert, dass sie sich ganz gezielt an jugendliche Zuschauer wendet. Auch als Marionettentheater wird sie bisweilen gezeigt. Durch das umfangreich ausgeführte Kontrastprinzip verdeutlicht die Oper sehr gut den Zeitgeist der Wiener Klassik. Zunächst im bunt schillernden Gewand einer Zauberposse auftretend wendet sie sich im Verlauf der Handlung zunehmend der Verkündigung freimaurerischer Ideale zu.

莫斯科大剧院（俄语：Большой театр，全名：Государственный академический Большой театр России，简称：ГАБТ）是位于俄罗斯莫斯科的一个芭蕾舞与歌剧剧院。作为莫斯科的地标性建筑，主建筑经历过数次大的翻修。2011年10月28日，在经历过持续六年耗资七亿美元的翻修后重新开放^[1]。 莫斯科大彼得罗夫大剧院是莫斯科有名的芭蕾舞与歌剧剧院。离红场很近，始建于1776年，在随后的半个世纪里剧院先后两次发生火灾。1825年，这座剧院由建筑师博维重新设计并主持修建，最终于1856年落成并一直保存至今。这是一座乳白色的古典主义建筑，门前竖立着8根高15米的古希腊伊奥尼亚式圆柱，它有著巨大的柱廊式正门。门顶上的4驾青铜马车，由阿波罗神驾驭，是莫斯科的标志之一。

Das Staatliche Akademische Große Theater Russlands (russisch Государственный академический Большой театр России), kurz Bolschoi-Theater („Großes Theater“) in Moskau ist das bedeutendste Theater für Oper und Ballett in Russland. Es bildet ein Paar mit dem in unmittelbarer Nachbarschaft liegenden Maly-Theater.