传统
协奏曲/Concerto
协奏曲（意大利语：concerto，法语：concert，德语：Konzert），指一件（或数件）独奏乐器和乐队协同演奏，既有对比又相互交融的作品。
十八世纪之后，协奏曲渐渐演变出三种形式：大协奏曲（concerto grosso，形式上是乐团小群组、大群组的竞合），独奏协奏曲（solo concerto，单人与乐团全体的互动），以及较为少见的乐队协奏曲（ripieno concerto）。其中，独奏协奏曲由于能够充分展现独奏乐器的特色，又不失合奏的壮丽，自十九世纪起脱颖而出，受到近、现代观众的喜爱。
从科列里、托列里、韦瓦第到巴赫，协奏曲的语法取得了长足的进展，并在莫扎特笔下达到高峰。特别是莫札特可观的廿七首钢琴协奏曲创作，使得协奏曲自此成为足以与交响曲、弦乐四重奏鼎足而立的重要作曲类型。
Das Instrumentalkonzert[1] (allgemein genannt Konzert. Italienisch: Concerto) entstand in der Barockzeit als formale Gegenüberstellung von Soloinstrument(en) und Ensemble bzw. Orchester in abwechselndem künstlerischem Zusammenspiel von Tutti (alle) und Solo.